История появления и развития золотого шитья на руси

Техники филиграни в мире

Красивые кружева — отнюдь не русский народный промысел. Филигранные изделия изготавливают ремесленники по всему Земному шару. Обратимся к мировым практикам и их особенностям. Существуют несколько основных современных школ филиграни.

В Армении привыкли делать тонкие и плоскостные формы. В Дагестане любят обильную зернь и полусферы. В славном древнем русском городе Костроме преобладают сложные объемные формы изделий. Европейские ювелиры из Франции и Англии тоже не чужды сканному мастерству. Более того, ажурный узор вы можете встретить у латиноамериканских украшениях, например, из Эквадора. В Южной Америке вообще довольно развит сканный промысел.

Виды канители

Канитель различается не только по цвету, но и по узору, жесткости, типу скручивания, диаметру.

По цвету кроме разных оттенков серебра и золота сейчас можно найти красную, синюю, голубую, зеленую, фиолетовую, розовую, коричневую, и даже черную канитель. Все эти цвета (кроме черного) делаются с оттенком “металлик”.

По типу скручивания канитель может быть круглой или плоской в сечении. Вид канители из плоской проволоки называют трунцал. Трунцал не выглядит как гладкая спираль, наоборот, он играет гранями и дает больше блеска, чем обычная круглая канитель. Круглая канитель выглядит как гибкая металлическая пружинка-трубочка.

По жесткости — канитель бывает жёсткая и мягкая. Жесткая канитель бывает только круглой.

Также существует фигурная канитель. Обычно она крупнее в диаметре, а её намотка не гладкая, а с всевозможными выпуклостями и гранями.

По диаметру канитель бывает от 0,5мм и до0,5см.

Вышивка люневильским крючком

Для рукотворного создания шедевра, нам необходимо запастись:

полотном и нитками;

ножницами; бисером, стразами;

специальными пяльцами;
трафаретом или копировальной бумагой.

Прежде, чем начать трудиться над изделием, заправляем тканевую основу в приготовленные пяльцы.

При работе с тонкой тканью, основа по периметру обшивается дополнительными тканевыми полосками, заправляемыми позже в пяльцы.

Рабочий процесс. Люневильская вышивка мастер класс

Применяя трафарет либо копирку переносим орнамент на ткань. Можно воспользоваться древним приемом нанесения порошка. Орнамент воспроизводится на кальке, накалываясь иглой по абрису рисунка. После прикладывания кальки к тканевой основе, наносится пигментный порошок, который просачиваясь через проколы, оставляет следы на ткани.

В зависимости от использования основы выбираются и нити разнообразной толщины. Изделия, декорированные золотыми либо серебряными нитками, выглядят божественно.

Как правильно вдевать нить в иглу

На самом деле, у начинающих рукодельниц этот вопрос возникает довольно часто и иногда превращается даже в целую проблему. Бывает даже и так, что для них процесс вдевания нити в иглу оказывается более длительным и сложным, чем сам процесс вышивания иконы бисером. Существует несколько секретов, как вдевание нити упростить и сделать удобным. Во-первых, можно воспользоваться обыкновенным лаком для ногтей: в него окунается кончик нити, когда лак наполовину высыхает – нужно пальцами сжать этот кончик, чтобы он сплющился и легко проходил в игольное ушко, далее лаку дают досохнуть до конца – после такой процедуры вдеть нитку в иглу очень просто и легко. Второй способ – пропустить кончик нити через восковую свечу или кусочек воска. Ну, и третий вариант создания иконы бисером, который подходит, только если используется искусственная нить (нейлон), при помощи зажигалки или спичек опаливается кончик. Если текстового описания этого занятия не достаточно и процедура до конца понятна, то можно воспользоваться, видео или фото мастер-классом, где всё наглядно и понятно.

Отправление в свободное плавание

Все виды вышивки перекликаются использованием похожих стежков или целых швов. Это неизменно приводит к экспериментам по смешению разных техник. Производители предлагают готовые наборы, в которых счетный крест сочетается с бисером или лентами.

Смешанные техники всегда выглядят свежо и оригинально.

Есть ряд программ для создания схем, их пишут и в России и за рубежом. Первое место по популярности среди них занимает Pattern Maker (обозначается чаще PM и цифра версии программы). В основном, она используется для создания схем для вышивки крестиком, но так же в ней создают схемы для гобеленов, бисера и смешанных техник.

На видео показано, как можно создать простую схему в Pattern Maker.

Различные виды вышивки нитками отличное хобби, затягивающее с головой не только женщин, но и мужчин. Когда овладеете основными техниками, у вас получится создавать уникальные вещи. Одежда, аксессуары и картины ручной работы будут в цене во все времена.

Как рассчитать количество ниток для ковровой вышивки

Здесь приводится общая методика расчета расхода ниток для ковровой вышивки в случае, когда лицевой стороной вышивки является сторона с ворсом и ворс имеет одинаковую длину.

Этот расчет делается следующим образом.

Вышиваем квадрат со стороной 1 см х 1 см, подсчитываем количество проколов иглой и стежков. Принимаем длину стежка за 2 мм или 0,2 см (эту величину берем с некоторым запасом), длина нити, расходуемой за прокол — 2 см при длине получаемого ворса в 1 см.

У меня получились следующие цифры: 30 проколов на 1 кв. см х 2 см = 60 см нити.

Число стежков всегда на 1 меньше, в данном случае их 29.

29 х 0,2 см = 5,8 см

Итого на 1 кв. см вышивки я трачу 65,8 см нити.

Далее можно взять прозрачную пленку или кальку, расчерченную на квадратные сантиметры, и наложив её на нужный вам рисунок, посчитать общую площадь элементов ковровой вышивки, а затем сделать расчет длины пряжи, умножая полученное значение квадратных сантиметров на длину нити, расходуемой вами на 1 кв. сантиметр.

Скажу честно, никогда не занималась данными подсчетами, потому что всегда имею запас расходных материалов. Рекомендую пользоваться данной методикой, когда вы уже освоите технику ковровой вышивки и у вас стабилизируется длина стежка. При подсчете следует использовать свои значения:

выступающей игольной части в см;
длины шага ковровой иглы по изнанке — длину стежка между проколами;
количество проколов на 1 кв. см.

Есть и более простой способ: вышить иглой для ковровой техники 1 кв см поверхности, распустить нитку и померить ее по линейке.

Нитки для люневильской вышивки

Надо сразу настроиться на то, что нитки для этого вида рукоделия имеют высокую цену. Это связано с тем, что к ним предъявляются повышенные требования. Волокна не должны пушиться и закручиваться. Такая необходимость связана с особенностями техники. В процессе работы острый крючок цепляется за нитку.

Некачественная пряжа начинает пушиться, образовывать узелки или даже рвется. Подходящий материал для работы лучше заказывать на сайтах по рукоделию. Например, нитки доступны на Ярмарке мастеров и цена на них здесь гораздо ниже, чем в специализированных магазинах. По отзывам мастериц для этой цели хорошо подходят пряжа и нитки следующих марок:

«Madeira» №120
«Gutermann» №110
«Fil au Chinos» №100.

Обратить внимание нужно и на так называемую мононить «EMBcentre», присутствие которой незаметно на лицевой стороне работы. Эти нитки изготовлены из нейлона, они мягкие и тонкие

Выпускаются в 2 цветовых вариациях – белой и черной.

Галереи

Кодекс Эгберта (Кодекс Трира, Молитвенник Гертруды)
Босуортская Псалтирь
Древнерусское искусство — атрибуция
Остромирово Евангелие
Раннехристианское искусство. Архитектура
Эллинизм
Неолит и ранняя бронза Эгейского бассейна
Эгейское искусство
Атрибуция памятников Передней Азии — Месопотамия
Атрибуция памятников Древнего Египта
Греция. Древняя
Онежские петроглифы
Пещера Ласко
Пещера Альтамира
История искусств зарубежных стран в картинках
Вавилон
Хетты и хурриты
Шумер-Аккад
Раннее Двуречье
Архитектура Древнего царства
Раннее царство
Додинастический период (V-IV тыс. до н.э.)
Изборник Святослава

Что такое гобелен?

Для начала выясним, что такое гобелен. Гобеленом называют отдельный вид декоративно-прикладного искусства, который позволяет создавать безворсовые ковры или картины с реалистичными орнаментами.

Искусство создания гобелена имеет очень древнюю историю. Предметы, созданные в технике гобеленовой вышивки, были обнаружены в гробницах египетских фараонов, описаны в поэмах античных авторов.

В средневековой Европе искусство было очень популярно, изделия производили как частные мастера, так и фабрики.

Название «гобелен» вошло в обиход в XVII в. Французы, братья по фамилии Гобелен, открыли ткацкую мануфактуру, производившую различные текстильные изделия. С этого времени повсеместно все образцы художественного ткачества стали в обиходе называть гобеленами.

В России до названия «гобелен» подобные изделия назывались исключительно словом «шпалера», пришедшим из польского языка. В научной литературе о ткачестве он до сих пор более популярен, чем гобелен.

Но в народ ушло именно французское название, им условно стали называть любой материал, сотканный с рисунком и предназначенный для картин, ковров, мебельной обивки, скатертей, предметов одежды.

Первоначально под гобеленом понималось ручное художественное ткачество, но постепенно к этому виду ремесла стали относить и изделия, выполненные на станках.

Говоря о развитии этого вида искусства в России, стоит упомянуть, что вплоть до начала XVIII века русские не занимались производством гобеленов. Первый гобелен был подарен французскими послами российскому императору. Это был ковёр с вытканным сюжетным узором.

По указу Петра Великого в Санкт-Петербурге (не без помощи тех же французов) была открыта шпалерная фабрика, которая производила уникальные и дорогие изделия. Ковры, портреты, обивки для стен и мебели, скатерти стали быстро набирать популярность.

Ими украшали дворцы и дома богатых людей, преподносили в дар, но большинству россиян такие изделия были не по карману. В конце XVIII столетия спрос на гобелены стал снижаться.

В современном мире гобелены вновь набирают популярность, себестоимость изделий уменьшилась за счет изобилия расходных материалов и машинного производства.

Но рукодельниц стало интересовать именно ручное художественное ткачество и гобеленовая вышивка, что говорит о том, что искусство продолжает оставаться актуальным.

Люневильская вышивка на сетке

Люневильская вышивка на сетке выглядит очень эффектно, чем-то напоминая ришелье. Ажурным рисунком часто украшают платья для невест. Свадебный наряд, расшитый вручную, будет выглядеть по-настоящему эксклюзивно. Особенности ришелье в том что, что пустые участки ткани, не занятые вышивкой, позже вырезаются, в результате получается ажурное полотно.

Примерно такой же эффект можно получить, применяя вышивку крючком на сетке. Объемный рисунок в этом случае будто парит в воздухе. Делая вышивку на сетчатой основе, обычно сочетают тамбурный шов и дополнительные элементы в виде стекляруса, бисера, пайеток, стразов.

Из монастырских мастерских

Изначально золотым шитьем вышивали церковные облачения (оплечье, епитрахиль, стихарь).

Использовались растительные орнаменты (цветы, листья), а также антропоморфные – изображались сюжеты из Библии. Мастерицы работали в монастырях, труд был тяжелый.

Затем на место золотой нити пришла металлическая нить. В результате этого вышивка стала дешевле и доступнее, ее все чаще можно было заметить на одежде зажиточных людей.

Любовью к таким вещам отличалось купеческое сословие.

После того как была изобретена швейная машина, стали возникать целые артели мастериц золотого шитья Арзамас, Городец, Лысково, Торжок – вот известные города, откуда великолепная вышивка развозилась по всей России.

Как попробовать приручить жар-птицу, расскажет этот мастер-класс. Почерпнув вдохновение из великолепных вышивок, попробуйте создать роскошь своими руками.

Поговорим немного о том, какие инструменты и материалы помогут в этом.